Estudios del Trabajo. Revista de la Asociación Argentina de Especialistas en Estudios del Trabajo (ASET)

Presentación del Dossier “El presente del trabajo artístico y cultural en la era de las industrias creativas. Condiciones laborales, actores colectivos y producción de datos en torno a una problemática emergente”

2026-02-28T23:18:19-03:00

La publicación de este dossier busca contribuir a la consolidación del campo de los estudios sobre trabajo artístico en la región. Los artículos que lo integran dan cuenta de este proceso y permiten avanzar en un conocimiento sistemático de las realidades empíricas y relaciones de producción en que trabajadores y trabajadoras artísticos, culturales y/o creativos llevan adelante su labor en los distintos rubros del sector. Estamos convencidos de que este camino de generación de conocimiento a partir de investigación teórica y empírica aportará al desarrollo de diagnósticos certeros acerca de la situación laboral de quienes se desempeñan en las artes, así como propuestas y herramientas para las políticas públicas, regulatorias, laborales, sindicales y pedagógicas, que mejoren las condiciones laborales y la calidad de vida de los artistas y trabajadores culturales y creativos.

Dinámicas del trabajo artístico y/o cultural

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Nos proponemos indagar las características del empleo en el Trabajo Artístico, Cultural y/o Creativo. En primer lugar, caracterizaremos a las artes y la cultura como procesos productivos que utilizan fuerza de trabajo. En segundo término, describiremos los mercados de las artes a partir del establecimiento de los rasgos singulares que presenta la demanda de bienes y servicios artísticos y, por consiguiente, de la fuerza de trabajo capaz de producirlos. Por último, problematizaremos en las formas que presenta la retribución del trabajo artístico, en tanto mixtura compleja entre lo material y lo simbólico.

El mercado de trabajo artístico en México

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo analiza la precariedad laboral estructural en el mercado de trabajo artístico y cultural en México, evidenciando las condiciones de inestabilidad, bajos ingresos, informalidad y falta de protección social que caracterizan al sector. A partir del análisis de la Encuesta Nacional de Ocupación y Empleo (ENOE) entre 2012 y 2024, se identifican cuatro dimensiones de la precariedad —temporal, organizacional, económica y social— que afectan especialmente a una población joven, con alta escolaridad y mayoritariamente localizada en zonas urbanas. Aunque el empleo cultural ha mostrado crecimiento, este ha sido inestable y severamente afectado durante la pandemia por COVID-19, acentuando la vulnerabilidad laboral. La alta tasa de informalidad, la subocupación, la ausencia de contratos y las jornadas reducidas, particularmente entre artistas escénicos, reflejan la fragilidad estructural del sector, caracterizado además por una marcada heterogeneidad ocupacional. Finalmente, se subraya la urgencia de diseñar políticas públicas integrales que promuevan la profesionalización, la diversificación laboral y el acceso a derechos sociales, con el fin de fortalecer la resiliencia del sector y mejorar las condiciones de vida de quienes lo conforman.

Condiciones de trabajo y trayectorias laborales de las bailarinas en Buenos Aires

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo indaga las condiciones de trabajo en el marco de las trayectorias laborales de las bailarinas en Buenos Aires, desde una perspectiva que articula estudios sobre trabajo artístico y género. El análisis se apoya en una metodología cualitativa con enfoque etnográfico, basada en observación participante en clases, ensayos y funciones, así como en entrevistas en profundidad a bailarinas de tango, danza contemporánea y técnica heels. Los resultados se organizan en cuatro ejes. En primer lugar, se describen las condiciones de trabajo en el sector, atravesadas por la informalidad estructural, el pluriempleo y la feminización. En segundo lugar, se identifican desigualdades de género que profundizan la desvalorización simbólica y material de la profesión, al tiempo que invisibilizan la situación particular de las mujeres, mayoría en casi todos los estilos. En tercer lugar, se examina cómo el cuerpo de las mujeres en la danza es modelado por mandatos estéticos, de juventud y erotización, condicionando la construcción de la figura profesional en clave de género. Finalmente, se analizan las tensiones entre maternidad, cuidados y trabajo artístico, que reconfiguran –pero no necesariamente interrumpen– las trayectorias laborales, en un contexto sin políticas que reconozcan esta complejidad. Se concluye que la profesionalización en la danza constituye un horizonte deseado pero inestable, atravesado por exigencias que refuerzan desigualdades de género y costos subjetivos. El artículo subraya la importancia de producir datos cuantitativos con enfoque de género y de consolidar la información existente para diseñar políticas culturales y laborales inclusivas, capaces de atender las especificidades y heterogeneidades del sector.

Precarización del trabajo musical en Chile

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo ofrece un análisis crítico de la precarización del trabajo musical independiente en Chile, examinando las dimensiones institucionales, económicas y subjetivas que configuran esta problemática. A partir de una revisión de políticas culturales, estudios sectoriales recientes y literatura especializada en trabajo artístico, se argumenta que el modelo de financiamiento mediante fondos concursables ha promovido una lógica de competencia individual, desprotección estructural y desigualdad en el acceso a recursos. Asimismo, se analiza cómo la plataformización digital del trabajo artístico reconfigura los regímenes de producción, circulación y visibilidad, intensificando formas de autoexplotación, ansiedad productiva y empresarialización del artista como self-as-business. El texto incorpora una perspectiva de género para visibilizar las exclusiones sistemáticas que afectan a las mujeres en el campo musical, así como una reflexión sobre las experiencias afectivas y subjetivas que acompañan la precariedad. Finalmente, se abordan formas emergentes de resistencia y organización colectiva que en contextos de crisis recientes —como el estallido social de octubre de 2019 y la pandemia mundial de COVID-19 en 2020— se han reactivado vínculos solidarios y reivindicaciones laborales en el campo musical independiente. Se propone repensar el trabajo artístico desde una política del reconocimiento que articule dignidad, redistribución y sostenibilidad.

Trabajo teatral y las políticas públicas de cultura en São Paulo

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo tiene por objetivo analizar la relación laboral de un núcleo teatral de la categoría de teatro de grupo con las políticas públicas de cultura en Brasil, específicamente la Ley de Fomento al Teatro para la ciudad de São Paulo. Por relaciones laborales se entiende la organización del trabajo y la producción artística en la interacción con las convocatorias, medio mayoritario de expresión de las políticas públicas de cultura en Brasil. Como teatro de grupo se comprende un sector específico del teatro que tiene proyección nacional, con producciones artísticas no mercantilizadas, prácticas laborales horizontales, colaborativas, colectivas, y realiza acciones sociales y culturales en los territorios donde están insertos. Las convocatorias se configuran como dispositivos típicamente neoliberales, pues promueven la lógica de la competencia, se presentan como mecanismos técnicos, neutros y objetivos, e incentivan la adopción de una racionalidad empresarial y gerencial por parte de los núcleos teatrales. En este sentido, el artículo busca analizar las subjetivaciones que emergen de esta relación paradójica entre prácticas contrahegemónicas y racionalidad neoliberal. Este análisis tiene como base una investigación etnográfica realizada entre 2021 y 2025 con la Companhia O Grito. En este sentido, no se pretende un análisis representativo de la realidad de los grupos teatrales, sino, sobre todo, una investigación que, a partir del acompañamiento de un grupo, pueda revelar dilemas más amplios enfrentados por las compañías en el contexto neoliberal.

Trabajadores del baile

2026-02-28T23:18:19-03:00

El presente trabajo es una aproximación a las especificidades del cuarteto de Córdoba, Argentina, como ámbito laboral. El desarrollo parte de visualizar un área de vacancia: la virtual inexistencia de trabajos de investigación que ahonden el trabajo y las lógicas de producción de los bailes de cuarteto, uno de los fenómenos de música popular más característicos y masivos de la provincia. A partir de considerar a las actividades de los músicos de cuarteto como un tipo de trabajo artístico y con el objetivo de caracterizar su especificidad, examinaremos diferentes dimensiones: la heterogeneidad de las trayectorias formativas, las diversas modalidades de ingreso al campo laboral, las condiciones de contratación y las dinámicas laborales recurrentes que hemos encontrado.
Nos valemos de una estrategia metodológica cualitativa que contempló la realización de entrevistas semiestructuradas a diferentes músicos del género y la revisión de entrevistas secundarias publicadas en diferentes medios de comunicación. Sobre el final, proponemos algunas reflexiones sobre la especificidad laboral de los músicos de cuarteto, considerando algunas diferencias con las características de otros mundos de arte, y planteamos algunas líneas de investigación que pueden ser útiles para profundizar el estudio de este ámbito laboral.

¿Cómo medir lo indefinido?

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo es parte de una investigación doctoral que busca indagar las configuraciones del trabajo actoral en la ciudad de La Plata, Buenos Aires, Argentina (2019-2021). En el marco de este estudio, tomamos antecedentes teóricos, a partir de los cuales podemos pensar la actuación como un trabajo precario. Sin embargo, cuando realizamos nuestro trabajo de campo, encontramos distintas formas de vivir el teatro en general y la actuación en particular. En línea con ese estudio, en este artículo nos proponemos pensar más allá de la precariedad e indagar la problemática focalizando en los puntos de vista de los sujetos. Tenemos como objetivo dar cuenta de las condiciones materiales de trabajo de los actores y las actrices de La Plata, capital de la Provincia de Buenos Aires (Argentina), atendiendo distintas perspectivas que realizan sobre su labor.
Para realizar este estudio, analizamos parte del trabajo de campo elaborado en el marco de la tesis doctoral. Para ello, recurrimos a una triangulación intrametodológica, ya que utilizamos datos construidos desde técnicas mixtas (es decir, propias de las perspectivas metodológicas tanto cualitativas como cuantitativas) de tipo complementarias, pero los analizamos desde una perspectiva cualitativa, debido a que el problema se explica desde la interpretación de las voces de los sujetos. En esa línea, analizamos el problema considerando datos objetivos tanto como subjetivos sobre sus trabajos.

La escritura como trabajo

2026-03-02T15:47:43-03:00

Este artículo examina las condiciones laborales de los escritores y escritoras en Argentina. A través de una encuesta nacional aplicada en 2024 a más de 800 escritores y escritoras, y de entrevistas cualitativas, se busca caracterizar las trayectorias literarias, los obstáculos materiales que enfrentan y las dinámicas de legitimación que atraviesan. El estudio muestra que la mayoría de las y los escritores no vive de la escritura, sino que combina su actividad literaria con trabajos remunerados en áreas como la docencia.

Se destacan dos elementos fundamentales: la precariedad económica y la dependencia de redes informales para acceder a recursos y legitimación. Aunque las redes sociales permiten a los escritores ganar visibilidad, la publicación en papel sigue siendo vista como un hito simbólico necesario para consolidar una carrera literaria. Los talleres literarios juegan un rol clave, no solo como espacios de formación, sino también como puertas de entrada al campo literario y formas de validación simbólica.

Además, el artículo pone de manifiesto las dificultades para acceder a editoriales, la falta de ingresos por derechos de autor y la informalidad en los contratos editoriales. A pesar de la creciente profesionalización en el sector, la ausencia de políticas públicas que reconozcan al trabajo literario sigue siendo un obstáculo central. El estudio ofrece una primera aproximación a la realidad laboral de las y los escritores en Argentina, y plantea la necesidad de futuras investigaciones que profundicen en los emergentes del análisis.

Desigualdades estructurales y patrones de movilidad ocupacional en la Argentina urbana reciente (2017-2023)

2026-02-28T23:18:19-03:00

Este artículo se propone estudiar los procesos de movilidad ocupacional de corto plazo evaluando el grado de relación entre los movimientos en torno al empleo informal y la segmentación productiva del mercado laboral urbano de la Argentina. Los análisis se centran en dos fases económicas recientes del país: I) una primera etapa contractiva a partir de la crisis externa, financiera y sociosanitaria del COVID-19 (2017-2020) y II) un segundo momento de reactivación poscrisis, con una rápida reabsorción de fuerza de trabajo, pero en condiciones deficitarias (2020-2023). De esta forma, se persigue evaluar si las coordenadas productivas de la inserción ocupacional influyen de manera desigual en las transiciones que ocurren entre empleos formales e informales, focalizando en los efectos de precarización o informalización de las trayectorias entre la fuerza de trabajo. Para ello, se utilizan los microdatos de la Encuesta Permanente de Hogares Total Urbana (EPH-TU) del Instituto Nacional de Estadística y Censos (INDEC) para una serie de años ventana.